古法琉璃的工藝是窯鑄制作的古老工藝,“火里來，水里去”是對古法琉璃工藝最精辟的總結。

    今天，制作一件普通的古法琉璃作品，依然要采用數十道純手工工藝。

    首先，要進行的就是設計，將創作理念繪制成平面設計圖，然后以泥土或蠟等材質雕塑成立體原型。

    接下來，是制作矽膠模，就是在原型的表面，一層一層地涂上矽膠，制成矽膠模，并以石膏固定外型。由于設計制造的精細，脫下矽膠模后，原型常已損壞。這時再以矽膠模灌注環氧樹脂，翻制成永久模型，進而再制作出矽膠陰模。然后調制蠟漿，在矽膠陰模內灌入熱融的蠟，待其自然冷卻，從固定造型的矽膠石膏模內取出，并進行造型修整，由此，完成蠟模制作工序。

    完成蠟模制作后，還需制作石膏陰模。調制正確比例的耐火石膏，在蠟模外灌注包埋，然后置于脫蠟機內以蒸汽加溫脫蠟即成。

    經過了復雜的開模工藝后，琉璃即將進入她“火里來”的涅磐之旅。

    根據作品的造型與設計，把琉璃原料精確放置于石膏模內，入爐燒結。

    我們知道，和鈞瓷的燒制一樣，在烈焰中發生的一系列物理與化學變化，是琉璃奇幻效果的關鍵，而在溫度高達800—1400度的窯內，一切都是很難人工操控的。

    所以，在進爐前，通過對原料的比例，塊粒的大小與分布，對材料熔化后可能的原漿走向以及對氣泡的走向控制，對不同色彩的相融排列控制以及包括決定透明度在內的各種效果等等，一系列外在因素的預設十分關鍵，就連模具在窯內的位置，窯內的熱量分布，氣流格局等一切可預期與不可預期的因素全部要經過仔細的推演。

    在燒結過程中，精確降溫，對于一件作品的成功與否有著至關重要的影響。為使琉璃內外均勻降溫，避免應力釋放不平均導致龜裂，需設定降溫曲線，因作品的設計造型不同，少則三五天，多則幾十天的漫長等待才能夠出爐。

    也許上蒼對藝術永遠都要給予最大的苛求。直到今天，即便在最優秀的制作者手中，一些稍有難度的古法琉璃的出窯成品率始終只有百分之六十左右。而能夠滿足真正藝術眼光的作品更是少之又少。更加殘酷的是，古法琉璃的模具完全是一次性的，即一個產品一套模，一旦出窯失敗就前功盡棄。而制作琉璃所使用的昂貴的水晶材料也是一次性的，無法重復燒制，從而造就了古法琉璃的獨一無二性。

    出爐后,如果我們幸運地拿到了一件還算滿意的燒制半成品,就可以進入到“水里去”的歷程了。

    這一過程與許多珠寶的冷加工工藝極為相似，在拆除石膏模，取得琉璃作品的粗胚后，還需要對其進行斷面切割，打磨，并針對作品細膩的部分進行細心的雕飾修整，使表面更均勻細致，然后還要進行研磨拋光，使作品的光澤和材料的質感呈現出來，這是才能說完成了一件作品。

    也許古法琉璃的“水之旅”并不值得炫耀，只是過程相對繁瑣一些，精度高一些罷了。其實，就像人們簡單地認為“水”“火”不相容一樣，卻沒有意識到真正的古法琉璃“水火暨濟”的魅力與嚴格要求所在。

    古法琉璃在“火”中要經過“析晶”與“解除應力”等一系列關口的考驗，出窯時的成功并不意味著最后的勝利，有時哪怕在窯鑄過程中的一絲細微失誤，也會在接下來的加工過程中帶來報廢的后果。所以，除卻冷加工的數十道工序可能導致的報廢因素外，一個“火”中帶來的巨大風險自始至終地暗藏在整個加工過程中。

    古法琉璃的識別特征：

    A、色澤：水晶和玻璃都有不同的色彩，但全部以純色為主，混合后會爆裂或者混濁。唯有古法琉璃可以有多種顏色混成，且通透如故。

    B、密度：古法琉璃的密度明顯高于玻璃，略高于水晶，且手感滑潤。

    C、聲音：輕輕敲擊古法琉璃會有金屬之音。

    D、透明度：界于玻璃和水晶之間，偶有燒制流動過程產生的少量氣泡。

    E、保存時間：無限期，從材質角度看，古法琉璃永不變色，今天從漢王劉勝墓中出土的古法琉璃耳杯依然色澤如新，剔透如故。